The Man with the Iron Fists 2

C'est même pas censuré! Vais-je supporter de voir tous ces culs et tout ce sang?

Fiche technique

Titre original: The Man with the Iron Fists 2: Sting of the Scorpion
Réalisateur: Roel Reiné
Scénario: RZA
Acteurs: RZA, Dustin Nguyen, Eugenia Yuan...
Durée: 1h30
Sortie: avril 2015 (direct to DVD)


Synopsis

Quand un étranger, Thaddeus, est retrouvé grièvement blessé près d'un village mineur, Li Kung et son épouse Ah Ni lui offrent un refuge. Durant sa convalescence, il se retrouve mélé dans un conflit qui oppose les citadins contre l'infâme Maître Ho et son clan des Beetle, ainsi que le terrifiant Seigneur Pi.


L'avis du VieuxGeek: un nanard sympatoche.

The Man with the Iron Fists 2 est un pur Wu Xia Pian, un film digne de la Shaw Brother: une histoire de merde, des chorégraphies abracadabrantes (et sympas dans l'ensemble!), un méchant trop méchant, un héro qui débaroule et botte des culs grâce à son Kung Fu et aidé par ses nouveaux potes les opprimés. Le film se regarde sans problème après avoir picolé (l'histoire parait ainsi beaucoup plus profonde et complexe) et en commentant à voix haute pendant le film toutes les scènes. Sans ça, c'est plus difficile à encaisser.

Maitre Ho, à droite. A gauche, je me rappelle plus son blase. Mais il est trop opprimé par Maitre Ho.

Thaddeus, le héro pour ceux qui n'ont pas vu le 1, a des poings de fer (parce qu'il s'est fait couper les bras au sabre, et grâce au pouvoir du Chi, il parvient à faire mouvoir ses membres par sa seule volonté. Il n'aura jamais besoin de Viagra). Il doit affronter, lui et son pote l'assassin repenti en mec-trop-cool-qui-protège-les-pauvres, le badass Maitre Ho et son clan des Beatles (ouais, le groupe des mecs avec des coupes au bol). L'histoire s'enchaine avec un classicisme à toute épreuve, une fin prévisible à 666 kilomètres et pleins de bastons. De toute façon, on ne cherche que ça en regardant ce film (j'ai quand même espéré voir un bout de nichon, mais non... Déception...).


Conclusion

Je venais de louper le dernier dialogue du film pour une obscure raison. Je demandais donc à bibiche (qui avait l'air complètement passionnée par le film...): "alors, il l'a trouvé son Chi perdu? La paix intérieure et tout ça?" et, fièrement, elle m'a répondu "nan. Il a tchi trouvé". Un peu comme nous, quoi.

(Mais honnêtement, s'il y a un 3, je veux le voir!!!)

Vos gueules, je cherche la paix intérieure.

 P.S: pour ceux qui se demande: "j'ai pas vu le 1, c'est grave?", la réponse est "on s'en fout".

Blame!

Fiche technique de la série

Auteur: Tsutomu Nihei
Éditeur: Glénat
Format : 115 mm x 180 mm
Façonnage : Souple
256 pages
Nombre de tomes associés : 10
Éditeur Japonais : Kodansha
Premier volume paru en mars 2000
Prix: 6.90 €


Résumé éditeur

Peut-être sur Terre... Peut-être dans le futur... Killy est un cyborg taciturne qui erre dans une gigantesque cité labyrinthique, s'étendant sur des milliers de niveaux. Armé d'un revolver amplificateur de radiations et accompagné de Shibo, un scientifique, il part en quête du "net-gene", un programme qui aurait échappé à la contamination globale d'un virus informatique, et qui serait capable de gérer le monde.

Blame se déroule dans un univers high-tech et organique, où la chair fusionne avec le métal, à la croisée de Gunnm et d'Akira. La narration, très visuelle, mise essentiellement sur l'action et la création d'une ambiance moite et crépusculaire. Le contraste entre le décor minutieux et soigné et le côté"ébauche " des personnages, renforce l'atmosphère étrange et particulière qui émane de cette œuvre. Un "donjons et dragons " moderne en plein univers cyber.

L'avis du VieuxGeek: cultissime. Rien que ça.

Une fois la lecture de la séries terminée, on se rend compte que: 

1. On n'a rien compris à l'histoire. 
2. Le monde de Blame! avec ses bâtiments qui n'ont ni début ni fin foutent la trouille. Plus de verdure, la planète (si s'en est une...) est entièrement recouverte de béton. Perso je vois au travers de ça un message écolo (trop construire c'est mal, comme croiser les effluves). Chaque personnage rencontré fait franchement peur.
3. Le dessin s'affine avec les volumes. Ça commence pas mal, ça finit en apothéose. On voit que Nihei a cherché son trait, et surtout a fini par le trouver.

Blame! est pour moi l'aboutissement ultime du courant cyberpunk. Du post-cyberpunk, si vous préférez. A la base, le cyberpunk est la dégénérescence de notre actuel monde bouffé par les nouvelles technologie, la corruption et la guerre. Et là, le monde de Blame! est une sorte de sur-dégénérescence de la vision cyberpunk du monde. Vous me suivez?
Tsutomu Nihei a un univers si exceptionnellement personnel, si particulier, qu'il ne laissera jamais une impression de déjà-vu. Et le talent de Nihei pour dessiner la "mégastructure" (une ville gargantuesque)... Peu d'autres doivent être capable d'en faire autant. Les dialogues, quasi inexistants, nous force à lire son dessin, à nous faire notre propre interprétation (d'où le "on a rien compris" lorsqu'on fini la série. Mais ce n'est pas un point négatif). Là aussi, Nihei s'en sort avec brio alors que l'exercice du "pas de dialogues" paraissait difficile.

L'ambiance, ainsi que les protagonistes, sont lourds et pesant. Pas de place pour l'humour. Le mot d'ordre: désespoir ultime (ne pas lire cette série pour se remonter le moral!). Le trait violent du mangaka est juste parfait pour l'histoire développée.

N.B: rien à voir avec précédemment. Glénat a changé le style des couvertures en plein milieu de la série... C'est mieux, c'est sûr, mais vous auriez pu réfléchir avant les gars!  

Clefs de compréhension (Attention, ça spoile grave!)

Franchement, cela ne sera pas de trop lorsque vous aurez envie de comprendre un peu plus ce qu'il se passe dans la série. Ce n'est pas de moi, je l'ai récupéré sur manga-news.com. Je n'aurai pas fait mieux, alors...

"L'histoire raconte les aventures de Killy, un cyborg. L'action se situe dans une sorte de cité-labyrinthe où une multitude de niveaux coexistent. Killy, qui sera plus tard accompagné d'une scientifique du nom de Shibo, est chargé de retrouver un terminal génétique qui n'a pas souffert du virus informatique, responsable du chaos ambiant...

Killy est dirigé par ce qu'on appelle "le bureau gouvernemental" dont le siège est situé dans la résosphère, qui est un lieu virtuel peuplé d'humains (virtuels également) qui n'ont pas été contaminés par le virus. Lorsque des humains de la résosphère viennent dans les niveaux labyrinthiques (qui constituent la réalité basique dans le manga), ils doivent se déplacer dans des enveloppes de silicium (c'est le cas de Killy).

Les habitants du gigantesque labyrinthe, qui ne viennent pas de la résosphère, sont considérés par cette dernière comme infectés par le virus et donc traités comme des ennemis: C'est le cas des silicates, les plus farouches ennemis du bureau gouvernemental.

Les garants de la réalité basique sont les sauvegardes, elles sont les agents du bureau gouvernemental et détruisent donc tout ce qui est étranger à la résosphère, qu'il soit humain ou pas.

Quel est le but du bureau gouvernemental?
Leur but est donc de récupérer de véritables gènes humains, non contaminés par le virus, afin de repeupler une zone qui n'est pas infectée par le virus, ce qui permettra donc de rétablir une population humaine réelle (et non plus virtuelle) dans la réalité basique."

Source: http://www.manga-news.com/index.php/serie/critique/Blame

Pour plus de détails : http://fr.wikipedia.org/wiki/BLAME!

L'auteur et ses séries

Tsutomu Nihei (弐瓶 勉, Nihei Tsutomu^?) est un mangaka né le 1^er janvier 1971 dans la préfecture de Fukushima au Japon. Il est parti faire des études d'architecture aux États-Unis. Après l'échec de celles-ci, il retourne au Japon pour se consacrer au métier de mangaka (merci wikipédia!).

L'univers qu'il a créé se retrouve dans toutes ses œuvres. Y compris dans knights of Sidonia où de nombreuses références à Blame! sont visibles (TOA industries par exemple). Les dimensions (comprendre "taille") sont toujours sont toujours gigantesques, le cyberpunk ultra futuriste et hyper craignos est omniprésent. Son trait est reconnaissable entre mille (sauf sur knight of sidonia où l'on sent qu'il avait la flemme de faire autant de détails. Où peut être est-ce fait pour rendre sa série plus mainstream? 

En lisant sa mini-bio, on se dit qu'il a bien fait de foirer ses études d'archi: il est bien meilleur pour faire des mangas!

Ses autres séries parues chez nous: 

- Noise: un one shot dans l'univers de Blame. Sorte de préquelle.
- Blame! Gakuen: dans ce one-shot, Nihei s'autorise à faire de l'humour. Pour la collection.
- Bioméga: 6 volumes. Très bonne série, qui se barre totalement en couille pour la conclusion. 6 volumes, à avoir si vous aimez Blame!
- Abara: 2 volumes, le dessin de Nihei est complètement brillant. On ne comprends, comme d'hab', que dalle à l'histoire tant que l'on ne l'a pas relu 13 fois.
- Knights of Sidonia: 14 volumes prévus. La série mainstream de l'auteur. Le dessin est moins abouti que dans les précédentes séries, mais l'histoire est... COMPRÉHENSIBLE!



Plus loin... 

La série a été adaptée en ONA (ce qui veut dire Original Net Animation, du direct to streaming en gros).
Vous pouvez les voir à partir de ce lien:
http://www.dailymotion.com/video/x2g2vz_blame-ona-01_music



Conclusion
Une série à lire absolument pour tout amateur d'anticipation bien hardcore. La messe est dite.

In nómine Patris, et Fílii, et Spíritus Sancti. Amen

Julia: bouhhh le méchant fantôme!

Imagine les belles jambes que tu auras au bout de cette montée!

Fiche technique

Titre: Julia
Auteur: Peter Straub
Dépot légal : mars 2015
Editeur : Bragelonne
Collection : L'Ombre
Format : Broché
Prix: 20 euros
Pages: 336

Résumé de Bragelonne

Fuyant un mari abusif, mais surtout le souvenir de la mort tragique de sa petite Kate, Julia s'est installée dans une belle maison au coeur de Londres, croyant y trouver la paix et la sécurité. Mais, peu à peu, les lieux montrent leur vrai visage. Suffoquée par une atmosphère étouffante, effrayée par des vacarmes nocturnes ou par d'étranges silhouettes entrevues en plein jour, Julia se sent menacée de toutes parts. A-t-on décidé de la rendre folle? Qui est cet enfant qui s'acharne sur elle ? Sa seule issue est peut-être de comprendre de quel drame abominable la maison a été le théâtre vingt ans plus tôt... Mais pourra-t-elle affronter la terrible révélation qui la guette?

L'avis de Biname La Canaille

Nouvelle Geekette sur ce blog je ne pouvais pas débarquer ici avec mes romans littéraires, young adult ou pire de la romance. Pour rester dans l'esprit de ce blog, un presque nouveau challenge s'impose à moi: élargir mes lectures pour y intégrer de la SF, Fantasy et dans le cas ici présent de l'horreur.

Ouverture du livre et là je remarque que l'ouvrage est réédité chez Bragelonne. Sa première vie, ce roman l'a vécu en 1976. Ouch, c'est un peu vieillot pour moi et une question me turlupine: l'horreur d'un temps très ancien (oui je sais, j'exagère) peut-il valoir les atrocités visuelles que l'on connaît dans le cinéma? Oui je parle de cinéma car je n'ai pas souvenir d'avoir déjà lu un livre d'horreur, par contre j'ai malheureusement vu les deux premiers Saw et Hostel. Aujourd'hui encore je suis traumatisée, apeurée. Je dois régulièrement faire une cure de Bisounours et de Disney accompagné de crêpes pour soulager mon cerveau de Princesse rose bonbon (la bonne excuse).

Mais revenons à nos moutons, que vaut l'horreur de Peter Straub? Malheureusement dans ce roman, pas grand chose. Disons le platement je me suis LARGEMENT ennuyée. 

Dans ce roman on y retrouve:

• Une histoire de deuil: Julia a perdu sa fille dans d'horribles conditions. Par la même occasion elle souhaite fuir son mari qui n'est pas très nette, entretien une certaine relation avec le demi-frère de celui-ci et une drôle d'amitié avec la soeur du mari. Julia est malheureuse, inconsolable et à la limite de partir en cacahuète. Je la trouve molle une grande partie du roman et dans les moments où elle est plus vive c'est trop tard pour moi. Elle m'énerve dans son attitude, sa façon de parler, de se confier, ses choix. Tout m'agace.Je ne parle pas des autres personnages, il me gonfle tout autant.
• Une maison mais une maison hantée c'est mieux. Nous sommes en plein Poltergeist. Ce n'est certainement pas un fantôme vraiment sympa mais là j'ai un soucis avec l'écriture. Pour moi l'auteur n'arrive à mettre en place une tension. Je reprends ma comparaison avec les films d'horreur: ce moment où il n'y a plus un seul son, un seul bruit et juste cet imbécile qui veut absolument aller voir ce qui se passe derrière la porte. Ce moment qui vous rend fou! Vous savez que vous allez hurler d'ici quelques secondes mais vous ne savez pas encore pourquoi. Eh bien dans ce roman, l'auteur n'arrive pas à le traduire en mot. Donc oui il y a des choses bizarres dans cette maison mais rien qui m'a empêcher de dormir pendant la nuit.
• Reste l'énigme. Que cache réellement cette maison, son secret? Qui est le fantôme, cette âme perdue qui ne veut qu'une chose se venger et massacrer tout le monde sur son passage. J'adore ce fantôme, enfin surtout son passé. Un être d'une cruauté absolue. Une chose qui n'aurait jamais du naître. Le mal personnifié. J'aurai voulu que l'auteur ne parle que de ce fantôme, que de son passé. Il y avait tellement à dire. Peter Straub aurait pu faire une magnifique pirouette et nous proposer un roman qui m'aurait empêcher de dormir. Les quelques passages on nous découvrons le passer de cet être m'ont littéralement glacé le sang. Mais ceci n'est pas suffisant.

Un roman qui passe à la trappe.

Tokyo River's Edge - La série

Fiche technique

Tokyo River's Edge
Date de parution : 24/09/2014 pour le volume 1
Scénario : Yuho HIJIKATA 
Dessin : Akio TANAKA 
Série : Tokyo River's Edge 
Collection : SEINEN DELCOURT
Prix: 7,99€ 

Résumé éditeur

Les trois détectives privés de l'agence excellent quand il s'agit de rétablir la vérité face aux légendes urbaines et autres sombres rumeurs. Rien ne résiste à leurs méthodes, même si elles semblent parfois loufoques et décalées. Quant à leurs clients, drôles ou sordides mais toujours très humains, ils ne laisseront personne indifférent. Tokyo River's Edge est une véritable comédie de mœurs touchante et pleine d'humour.

L'avis du VieuxGeek: excellent  .

Le résumé nous dit "...une véritable comédie de mœurs touchante et pleine d'humour". Et ils ont tout à fait raison. Tokyo river's edge nous fait donc suivre les péripéties d'une agence de détectives. L'un est un ancien flic, l'autre à toujours plus ou moins un pied dans la mafia et la troisième est la jolie secrétaire. Chaque tome est constitué d'une série de mini enquêtes, sans lien les unes avec les autres (du moins, pour le moment). Du coup, chaque volume se suffit à lui même, pas de suspense insoutenable en fin de tome. Le scénariste nous propose des histoires variées, très humaines (genre ça parle de truc d'humain, voyez le genre: les travelos, les légendes urbaines, les personnes disparues, les amours de jeunesse...), souvent drôles et surtout très bien menées.

On aimerait et à la fois on ne veut pas (diantre, quel dilemme!) que les histoires deviennent plus longues, à la manière d'une bonne grosse enquête. On sait que le scénariste pourrait nous pondre une super histoire, et quand on voit avec quel talent il mène les petites, on ne sait pas quoi penser. On ne sait pas trop où l'on va pour l'instant en lisant la série, car il n'y a pas vraiment de fil conducteur. Mais ce n'est en aucun cas un reproche tant on aime se laisser porter par tous ces petits fragments de vie qui font l'histoire. Pour l'instant, 5 volumes sont prévus en France, et la série continue au Japon. Peut être que le format des histoires variera dans les prochains volumes.

Vous pouvez lire du même dessinateur (Akio TANAKA) Coq de combat (prix Angoulême 2005). Une putain de bonne série sur un ado traumatisé qui fini en maison de correction. Mais je vous en parlerai, à vous mes fidèles 3 lecteurs, dans une autre magistrale critique.


Pour finir... 

Allez, on se sort les doigts du cul et on file chez le libraire pour lui lâcher 4x7,99€! Sinon on attend le 6 mai, et on prend le cinquième avec.

Les gardiens de la galaxie T1 & T2

Iron man fait parti des Gardiens dans le comics.

Fiche technique

Titre: Gardiens de la Galaxie (Les)
Titre V.O: Cosmic Avengers
2 tomes parus
Scénario : Bendis, Brian Michael
Dessin : Pichelli, Sara ;   McNiven, Steve
Dépot légal : 06/2014 (Parution le 04/06/2014)
Editeur : Panini Comics
Collection : Marvel Now!
Format : Format comics


Résumé éditeur

Tome 1
Alors qu'ils ne sont pas sensés s'approcher de la Terre, Star-Lord, Gamora, Drax le Destructeur, Rocket Raccoon et Groot vont braver cette interdiction et accueillir un nouveau membre : l'Invincible Iron Man. Ensemble, ces héros cosmiques doivent protéger Londres, théâtre d'une invasion d'aliens Badoon. Découvrez en préambule les origines de Peter Quill, alias Star-Lord ! (Contient les épisodes US Guardians of the Galaxy (2013) 0.1, 1-3 ; Guardians of the Galaxy : Tomorrow's Avengers 1(I-II-III-IV) , publiés précédemment dans IRON MAN (V4) 1 à 3, 5 à 7)

Tome 2
Suite à la grande saga Age of Ultron, la mystérieuse Angela apparaît dans l'univers Marvel et croise la route des Gardiens de la Galaxie ! Star-Lord et ses alliés sont ensuite opposés aux armées de Thanos au cours du conflit spatial Infinity. (Contient les épisodes US Guardians of the Galaxy (2013) 4-10, publiés précédemment dans les revues IRON MAN (V4) 7 à 11, 13 et 14) 



L'avis du VieuxGeek: déçu, et pas qu'un peu. 

Et oui: la lecture des deux premiers volumes de cette série laisse une vague impression de... Comment dire? De s'être un peu fait fourrer. En voici les raisons:

Le volume 1 se contente de présenter les personnages formant l'équipe des gardiens, par le biais d'épisodes pas géniaux qui devaient avoir pour vocation de boucher les trous dans les magazines mensuels américains de marvel. L'histoire n'est pas lancée, mais bon, on se dit que c'est une petite mise en bouche pour le tome 2 où l'histoire devrait décoller.
Le volume 2 est une vaste fumisterie. A peine les premières pages entamées, on a l'impression d'avoir loupé 53 volumes entre temps (valeur approximative fixée par l'INSEE). Angela débarque. Qu'est-ce qu'elle fout là? On n'en sait rien. Dans l'édito, les éditorialistes tentent de nous faire un résumé genre "après les évènements survenus dans Machin n°234 puis 254 et dans Truc n°462, et également dans la mini-série des Bordel, les gardiens sont au prises avec Thanos....". On ne comprend que dalle, et ça ne s'améliore pas par la suite. On est parachuté sans parachute au milieu d'une histoire dont on ne connait ni les tenants ni les aboutissants. Marvel et Panini: je vous emmerde. Remboursez-moi!


Les dessins alternent entre bien et nazes (désolé Francavilla, mais je ne t'aime pas comme dessinateur. Tu avais déjà saboté Sombre Reflet de Batman et je ne t'en remercie pas), les persos sont à peine développés pour l'instant (hormis Star Lord), l'ambiance est inexistante vu qu'on a rien bité à l'histoire.

On alterne entre des dessins comme ceux du début de l’article, avec ce genre de merde.

Conclusion

Je viens de vérifier: je possède effectivement le T1 et le 2. Mais un trou noir se situe entre les deux volumes. J'ai adoré le film, et pas vraiment le comics qui ne sert strictement à rien. Gardez vos thunes pour les séries de comics chez Urban ou Delcourt. Eux au moins, ils ne se foutent pas de leur lecteurs.

Le Geek, sa Blonde et l'Assassin

J'suis trop déçu: le carlin n'apparait pas dans l'histoire.

Fiche technique

Titre: Le Geek, sa Blonde et l'Assassin

Auteur: Cheng Kin-Wo

Editeur: Akata

Date de sortie: 29/01/2015

Prix: 13.50 €

Nombre de pages: 128

Collection: WTF?!

Résumé éditeur

À 19 ans, Kin-wo mène une vie (presque) parfaite : il dessine des mangas pour des fanzines (même s'il n'arrive pas à être publié chez un éditeur), et sort aussi une fille super sexy. Mais ce quotidien va déraper très vite quand, par mégarde, il tue involontairement son meilleur pote ! Pour ne pas finir ses jours à croupir en prison auprès de codétenus douteux, Kin-wo va devoir réfléchir, et vite ! Le voilà donc à surfer sur le web, pour chercher comment se débarrasser d'un cadavre, sans faire trop d'éclaboussures. La mignonne Mary se propose de l'aider mais… est-elle vraiment la fille qu'elle prétend ? Mensonges, trahisons, amitié perdue, humour caustique, meurtres et autres projections ne sont qu'un petit aperçu de ce qui vous attend dans ce récit !

L'avis du VieuxGeek: cool

 Après avoir été traumatisé par la lecture du d'ores et déjà cultissime Lady Boy VS Yakuzas, je me suis lancé dans celle cette BD hongkongaise qu'est le Geek, sa Blonde et l'Assassin. Et je me suis bien marré. Pas autant que dans Lady Boy, mais pas mal quand même. 

On suit donc la merdique vie de Kin-Wo qui bute par mégarde son meilleur pote (pas de spoil, c'est la première page), et qui tente par tous les moyens de se débarasser de son corps. La BD est clairement humoristique, même si l'auteur (dans l'interview de fin de livre) semble vouloir aborder le thème complexe des relations sociales (houlà c'est trop chiant ça!).
Le scénario du livre s'articule autour des trois personnages et de leur relation avec le cadavre de la page 1, chacun ayant un point de vu bien défini sur la marche à suivre pour tirer son épingle du jeu. Même si a première vu le scénar' parait léger, il est habilement mené et se conclut de manière très satisfaisante. Le tout est découpé en trois actes, chacun mettant en avant un des personnages.

Et ouais, il va falloir nettoyer toute cette merde maintenant!

Les personnages sont tous très bien. Le geek est un geek, la blonde est une pure conasse comme on en fait plus et l'assassin est un putain de sociopathe. Niveau dessin, c'est très soigné: joli trait, belles couleurs, découpage des cases pas exceptionnel mais sympa... Bref, un quasi-sans faute.  Il n'y a pas vraiment grand chose à reprocher à ce livre!

Conclusion?

Je n'avais jamais lu ce format bâtard comics/manga façon HongKong. Les quelques BDs chinoises que j'avais lues été vraiment nulles à crever. Celle-ci est vraiment sympa (les hongkongais sont peut être moins coincés, qui sait?).

A recommander pour les amateurs de BDs bien décalées et underground.

"Dans la cinquième période de cinq cents ans après ma mort, accomplissez kosen-rufu dans le monde entier et ne laissez jamais son flot tarir." (C'est toujours plus sympa de terminer par une citation qu'on comprend pas).

P.S: Le film devrait sortir début 2015 à HongKong.

Magical Girl of the End T.1

 

Les cosplayeuses ont trouvé leur nouveau costume pour la japan'expo de cette année!

Fiche technique

Magical Girl of the End

Editeur(s): Akata

Auteur: Satô Kentarô

Collection: WTF

Date de sortie: 28/05/2014

Format: 112 x 176 mm (S)

Prix: 6.95 €

Nombre de pages: 208

Résumé éditeur

Kii Kogami est un lycéen que tout ennuie... même ses potes ! Débonnaire, il prend malgré tout la vie comme elle vient, même s'il se dit qu'elle serait peut-être un peu plus excitante s'il arrivait à sortir avec une nana sexy... Mais ça, il ne le saura jamais ! Car son quotidien va basculer dans l'horreur quand une drôle de fillette armée d'une « adorable » baguette magique, va défoncer la tête de son prof de sport ! En moins de temps qu'il n'en faut pour le dire, le lycée tout entier va être massacré... et les rares survivants vont devoir fuir pour survivre ! Mais hélas, c'est tout le Japon qui semble être envahi par ces magical-girls ultra-violentes et sadiques ! D'où viennent-elles ? Quelle est la véritable raison de leur apparition et... Non, tout ça, pour le moment, Kogami s'en fout ! Pour l'instant, il lui faut juste survivre ! Mais comment y parvenir quand les « zombies » qui vous poursuivent ont des super pouvoirs ?!


L'avis du VieuxGeek: wait and see, mais ça s'annonce pas mal.

Les magical-girls ont décidé de foutre le japon (et peut être la Terre) en l'air. Et elles ont bien raison! Surpopulation, pollution, religion, tout les trucs qui finissent en -ion disparaitront! Mais je m'égare.
Dans ce premier volume, on prend la température, et se ressemble un peu trop à un survival banal avec des magical-girls (mais pas tout à fait celle de cette FAN-TA-STIQUE vidéo). Donc, franchement, j'attends de voir le T.2 parce que pour l'instant le n°1 ne m'a pas motivé outre mesure (surtout comparé au fantastique Lady Boy vs Yakuzas quelque part critiqué sur ce blog).

"Je vous préviens, c'est une véritable boucherie à l’intérieur. " -Commissaire Bialès.

Les persos sont là pour crever les uns après les autres, genre encore plus vite que dans le trône de fer. Pour l'instant, ils n'ont rien de charismatique. Ils auraient pu mettre n'importe qui d'autre que rien n'aurait changé.

Niveau dessin, on a affaire à un manga classique et bien fait. Pas de quoi s'affoler, ni en bien ni en mal. La mise en page est bien dynamique, les scènes sont lisibles... Bref, ça passe largement.

Concernant l'histoire, rien n'est developpé (ou presque) dans ce premier volume. Paraitrait que ça décolle par la suite. On verra bien.

L'atmosphère est très glauque, marrante, sanglante. Cool.


En conclusion

Un premier volume honorable (sans plus), mais disposant d'un speech de départ tout à fait original. Tout dépendra des prochains volumes!

L'époque de Sailor Moon est belle et bien révolue!